Estenopeicas en Carhué


Balneario El Cristo - Carhué, Bs As Argentina / Toma Estenopeica - 20 min de exposición


Lago Epecuén - Carhué, Bs As Argentina
Toma Estenopeica - 10 min de exposición


Se conoce como fotografía estenopeica a la técnica mediante la cual se obtienen fotografías y negativos sin prácticamente nada de equipo. Se realiza con una cámara estenopeica, una de las cámaras fotográficas más sencillas, dotada de película fotográfica y una lámina opaca con un agujero del grosor de una aguja. A este agujero se le llama estenopo y da nombre a la técnica. En inglés se lo denomina pinhole (agujero de aguja).

Es una de las primeras técnicas utilizadas en el ámbito de la fotografía. Sin embargo, aún es practicada esporádicamente tanto por fotógrafos profesionales como por aficionados a la fotografía y a la fotografía artística. Es utilizada sobre todo en esta última por las imágenes tan definidas y únicas que se obtienen mediante ella.

La característica principal de las imágenes obtenidas mediante este método es la profundidad de campo infinita. Esto significa que en la fotografía resultante se ve claramente cualquier punto sin necesidad de ningún encuadre especial, como tendría que aplicarse al usar cualquier lente de equipo profesional.

El proceso de obtención de imágenes perfectas es tecnificado con la introducción de fórmulas para distancias focales entre el estenopo y el diámetro del estenopo, convirtiéndola en un género único de carácter rústico e independiente dentro de la fotografía, aunque no muy conocido ni totalmente aceptado por la manera tan simple por la cual se obtienen las imágenes.

Los fotógrafos aficionados a esta técnica generalmente construyen su propia cámara estenopeica, utilizando desde simples cajas de cartón y latas de alimentos hasta la modificación de equipos profesionales como las cámaras réflex o cámaras de fuelle, sustituyendo las lentes por placas con un estenopo.

22 de noviembre - Día de la Música



Cada 22 de noviembre se celebra en todo el mundo la fiesta de Santa Cecilia, Patrona de la Música, en conmemoración del día de su nacimiento.

La música (del griego: musiké [téjne], "el arte de las musas") es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo.

Se dice que no es posible catalogarla de universal, puesto que es un producto cultural que responde a estructuras psíquicas diferentes según cada cultura. Sin embargo, en un mundo donde todo tipo de factores se empeñan en dividirnos, la música es una de las pocas cosas que nos hace iguales, nos une. Su lenguaje nos transporta al mundo de las sin palabras, nos libera del ser hombres para dialogar con el pájaro y el viento, trasciende todo tipo de fronteras y hace vibrar a cualquiera que porte vida en esta infinita tierra.

la Fotografía del griego φως phos ("luz"), y γραφίς grafis ("diseñar", "escribir") que, en conjunto, significa "diseñar/escribir/grabar con la luz", es, en manos talentosas y sencibles, un medio de creación implacable, donde se combinan también, de manera coherente y armónica, formas y ritmos.

Es notable la importancia que tiene la fotografía en el mundo de la música, quien fuera la encargada de explotar la figura del "Rey del Rock" Elvis Presley, por dar un ejemplo.
Y si digo Abbey Road, estaré hablando de una calle de Londres, Inglaterra; el álbum de The Beatles (1969); el estudio de grabación; y la magnífica foto de Ian McMillan.

Cantidad de imagenes traducidas en sonidos. Leí de un músico que compone tomando fotografías emocionales. Y vi fotos al escuchar ciertas músicas.

Celebremos entonces, como fotógrafos, el día de la música, y saludemos especialmente a aquellos que saben emocionarnos, inspirarnos y darnos tantas imagenes, al componerla y/o interpretarla.







Nikki Pieper - Tallerista - San Fernando, Bs As, Argentina

Arte y Miedo





La aventura del arte exige tiempo y dedicación. Lo interesante es el proceso, no los resultados. Hay que aprender a soltar la mano y no tenerle miedo a lo que salga... Lo que el artista debe aprender sobre su próxima obra está dicho en la última que realizó. Cada linea de un cuento, de una novela y hasta de un ensayo o una tesis, lleva implicita su continuación. Cada linea va proponiendo la siguiente.





"EINSTELLUNG"


Wim Wenders - Disparar fotos


¿Qué es entonces el culatazo del fotógrafo?
¿Cómo nota uno su impacto?
¿Cómo afecta al tema
y qué rastro deja en la fotografía?
En alemán hay una palabra muy reveladora
para este fenómeno,
una palabra conocida en diversos contextos:
"EINSTELLUNG".
Significa la actitud
con la que alguien se acerca a algo
psicológica o éticamente,
esto es, la manera de sintonizar con algo
y de "asimilarlo" después.
Pero "Einstellung" también es un término que viene de la fotografía y el cine,
y que significa tanto la "toma" (una toma concreta y su encuadre)
como el modo de ajustar la cámara
en términos de la apertura y la exposición
con las que el cámara "saca" la foto. (...)

Alexis Abratte - Tallerista - San Fernando, Bs As, Argentina

FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL PARADOJA DE LA REALIDAD







...Es cada vez mas difícil establecer barreras o fronteras precisas entre los géneros, las técnicas, las interpretaciones, las intenciones o las lecturas de la fotografía. Cuando hablamos del trabajo documental, ¿de qué fotografías estamos dejando de hablar?, ¿una imagen por el solo hecho de ser construida pierde este carácter de documento?, ¿cómo podríamos establecer las características básicas que nos definan a la fotografía documental?, ¿es esta manera de fotografíar un conjunto de certificados de veracidad?, ¿la foto no documental es entonces un montón de mentiras?...

...Tal vez todo empezó cuando se decidió que la fotografía documental en blanco y negro reflejaba a la realidad, cuando ni siquiera nos preguntamos por que aceptábamos esto cuando la realidad es a colores; ahora cada vez es más difundida la idea de que la fotografía es sólo una representación de la realidad y como tal esta matizada por el autor; hablar en estos tiempos del autor, de la fotografía de autor, no es hablar de firmar una imagen, no es hablar de un estilo coherente de fotografiar, es hablar de responsabilizarse (de la misma manera que lo hace un escritor), del contenido.
Documentar es interpretar y comunicar, documentar es ser capaz de percibir y transmitir, documentar es reflexionar y compartir, aclarar preguntándose, cuestionar afirmando, negar mostrando, apoyar escondiendo, combatir desplegando, entender confrontando...

...La fotografía tiene mucho por hacer; no sólo informando atenta a una realidad marcada por el reloj de los acontecimientos, sino también y sobre todo, por la representación de esta realidad ambigua que invita a la reflexión, por el análisis y el planteamiento creativo ya que, recordemos, la acción de ver es una acción del pensamiento.

Quisiera finalizar con estas palabras de Diane Arbus: "si se observa la realidad desde bastante cerca...la realidad se vuelve fantástica". Entendamos este calificativo de una manera ambigua: como fascinante y como fantasiosa, esto último desde luego, es agregado mío.


(fragmentos tomados de "fotografia documental" de Francisco Mata Rosas)